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第四节 格律体新诗的三大类型
经过90年的实践与研究、总结，格律体新诗的三大类型已经凸现。不管人们承认与否，这一可见可知可感的诗坛新生事物，已经是客观的存在，不容轻易抹杀了。
把已有的格律体新诗进行科学的分类，是在新旧世纪之交，对于格律体新诗这一研究主体认识的深化与细化，这一升华与突破，具有重大的理论和实践意义。
在具体描述三大类型的“姿容”之前，还是让我们回顾一下绘制这个“蓝图”的历程吧。
闻一多把格律分为两个方面：属于视觉的是节的匀称和句的均齐，属于听觉的有格式，音尺，平仄，韵脚，而格式是基础，是前提。新诗的格式是相体裁衣，是层出不穷的。整齐的字句是调和的音节必然产生出来的现象。比如十字行是两个三字顿和两个二字顿组成的，九字行是三个三字顿和一个二字顿组成的。
何其芳继承了闻氏的这一理论，又有所改造，提出了“均顿”说。这与闻一多的主要区别就在于并不要求每行字数相等，而只是要求顿数相等，字数允许参差。他认为，这个加上有规律的压韵，就是格律体新诗的必要充分条件。
20世纪50年代后期，由于何其芳理论中谈到民歌的局限性，竟遭到一场围攻。此后在新诗格律问题被打入冷宫，视为禁区，人们噤若寒蝉，这一理论当然谈不上发展。直到80年代，格律体新诗理论才有了实质性的进展。在已有创作和研究成果的基础上，对于格律体新诗自身的类别和体式框架逐步有了明确的认识。可以说，这就开创了自闻一多、何其芳之后，格律体新诗理论发展的第三个阶段。
走在最前面的当数邹绛先生。他是一位诗人，也是翻译家。1984年，他编选了〈中国现代格律诗选〉，有重庆出版社与次年8月出版。这是历史上破天荒第一本这样的选集（6）。邹绛的书前长序〈浅谈现代格律诗及其发展〉是格律体新诗理论史上的一篇重要文献。此文扼要总结了格律体新诗发展的历史，梳理了已有的基础理论，还将这一诗体与中国古代诗歌、外国格律诗，以至自由诗作了纵向和横向的比较研究。更有创新意义的是，他的编选体例。他按照当时自己给格律体新诗划分的类别来编排作品，并在序言中加以说明。而梢后出版的另一本同类选本仍然按诗人分类。
邹绛是这样分类的：一、每行顿数整齐，字数整齐或不整齐者；二、顿数个别出“格”者；一节之内，每行顿数并不整齐，但每节完全或基本对称者；四、以一、三两种形式为基础而有所发展变化者；（以上均要求有规律地压韵）五、符合上述四类的条件的无韵诗。遗憾的是，他没有为这几种类型的格律体新诗命名。
许霆是一位对格律体新诗研究有着突出贡献的学者，与鲁德俊合作出过专集。他根据闻一多格律体新诗作品中的建筑美的体现，分为三大类：即各节诗行的形体完全一致的相等型，以某个诗节形式为基准，而作出一些变化的“变调型”，首尾节形状重复对称的“呼应型”。不过，他还没有从总体上考虑格律体新诗的分类、命名问题。
对于格律体新诗进行分类，予以命名，而且大同小异，不约而同的是万龙生、程文和孙则鸣。万龙生在上引《回顾.现状与展望》中，就把每行顿数相等的称为“整齐式”，把节与节对称、相应行顿数相等的称为“对称式”，而以上述两种基本形式为基础，综合组织节奏式、段式、韵式，而形成的各种变化无穷的体式称为“变体”。1997年，他在《现代格律诗的无限可操作性》（见《诗路之思》）中，把后者改称“综合式”，并提出可以培育若干种“固定体式”（留待第六节详论）。后来，他在编选《万龙生现代格律诗选》（作家出版社，1999）时，就完全按照这样的体例编排，成为一个先例。程文几十年从事格律体新诗研究，与程雪峰著有《汉语新诗格律学》（香港雅园出版公司，2000），对牵涉到的各个方面问题都有全面的论述。他把上述前两大类分别叫做“整齐式”和“参差式”。在他随后由北方文艺出版社出版的《中国新格律诗大观》中，也是把入选作品按照这样的分类排列的。而孙则鸣是一位活跃于网络的格律体新诗研究者，2005年12月才把自己经过多次打磨的长篇论文《汉语新诗格律概论》载入《新世纪格律体新诗选》。他分别把上述三种体式称为“整齐对称式”、“参差对称式”和“综合对称式”。因为他认为对称原则对格律的形成具有举足轻重的作用（实际上，整齐式也是一种对称的形态，只不过其对称的特点被整齐所掩盖罢了），所以都冠以“对称”二字。但是。为了称说的方便，可以分别简称整齐式、参差式和综合式。
本书基本采纳孙氏的意见，但是把“综合式”改为“复合式”，这样更准确一些。
这种分类，不仅符合格律体新诗的实际状，而且追根溯源，也与中国古典诗歌的形态吻合。如果说诗基本上是整齐式，那么词、曲就基本上就是参差式。二者交相辉映，形成一部伟大的诗史，构成一座充盈的宝库。
下面就对格律体新诗的三种体式加以论述：
一、整齐式
一般有两种情况，即邹绛划分的一、二类：每行顿数和字数都相等，或者顿数相等，而字数允许参差不齐。赞成前者的以闻一多为代表，赞成后者的以何其芳为代表。程文力主前者，并称之为“完全限步说”，孙则鸣认为二者皆可。不妨说，这两种情况可以算整齐式的宽、严二体，可以任由诗人在创作中自便，而不必置可否。
要指出的是，“齐言体”要建立在“等顿”的基础上。所谓硬切的“豆腐干”就是没有解决好这个问题。朱湘算新月派里节奏调理得好的一位诗人，他的《石门集》中许多十四行诗都是十一字诗行，看起来很整齐，但是大多是四、五顿间杂，并不协调。就是在闻一多的作品里，也不难找到这样的例子。骆寒超在《20世纪中国新诗综论》里就引用了他的《春光》一诗的八行为例，进行音顿划分，结果有6行是四顿，而五顿和六顿各有一行。虽然看起来整整齐齐，都是12字一行，实际上节奏并没有做到整齐。
受古诗的影响，“齐言”一直是有些意欲创格的诗人的梦想。于是在七言的基础上延伸为九言就顺理成章成为首选的方案。九言诗行，按半逗律或者上五下四，或者上四下五，每行必然安排三个二字顿、一个三字顿，写起来的确比较顺当。所以喜欢使用的诗人不少。对九言体兴趣最大的前有林庚，后有黄淮，各有佳作传世（7）。闻捷和袁鹰合写的访问巴基斯坦的诗集《花环》，几乎全部是九行体的短诗，轻灵优美，相当成功。
比较常用的齐言体，其次就要数十言了。按照半逗律分割，可以有上五下五、上六下四、上四下六三种方式，个别情况下，还可以是上三下七的分割。当然二字顿和三字顿的安排就更加灵活多样了。比如第一种方式就可以是32/32，23/23，23/32，32/23四种。且看林庚的名作《北平情歌》，这是一首“五五式”的成熟十言诗：
冰凝在/朝阳//玻璃/窗子前
冻红的/柿子//像蜜/一样甜
街上有/疏林//和冻红/的脸
冬天的/柿子//卖最贱/的钱
对于三、四行的末顿做了如前所述的形式化处理，即把助词“的”后靠了。可以试试，这样念并不别扭。
整齐式的格律体新诗，可以从每行一顿到六顿，上了七顿节奏感就会大大减弱，所以除非特殊需要，不要轻易采用。
二、参差式
千变万化，不可穷尽。这是邹绛划分的第三类。
只要想一想宋词中上下阕对称的词牌，就可以知道参差式格律体新诗是怎么回事，是什么模样。二者之间有着割不断的血缘关系。
青年诗人何房子是写自由诗的，却师从邹绛研究过格律体新诗，创造了一个非常关键的概念：基准诗节。所谓基准诗节，就是一首参差式格律体新诗中，其他诗节在节式、韵式上都必须“亦步亦趋”地复制、“克隆”的诗节。它通常是诗的第一节，是诗人灵感的产物，是诗人情绪律动的记录，也是诗情发展的动力，后续吟咏的范式，最终成为“这一首”诗独特形式的标志。
格律体新诗中，已经产生了许多参差式的优秀之作，有的令人叹为观止。闻一多曾对朱湘的《采莲曲》赞不绝口，称其具有内容与格式、精神与形体调和的美。试看其一、二节：
小船呀轻飘，
杨柳呀风里颠摇；
荷叶呀翠盖，
荷花呀人样娇娆。
日落，
微波，
金丝闪动过小河。
左行，
右撑，
莲舟上荡起歌声。
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菡萏呀半开，
蜂蝶呀不许轻来，
绿水呀相伴，
清静呀不染尘埃。
溪涧，
采莲，
水珠滑走过荷钱。
拍紧，
拍轻，
桨声应答着歌声。
这第一节一共十行，一、三行五言二顿，二、四、七、十行七言四顿，五、六、八、九行二言一顿；节内 竟然还安排了一二行与三四行、五-七行与八-十行的两组对称。韵式是AABACCCDDD。可以看出，第二节的节式与此完全相同，毫无二致。全诗共五节，五节就像“五胞胎”。那第一节就是此诗的基准诗节。
基准诗节的创造给诗人带来了极大的自由，而一旦它得以成立，他又给自己带上了一副自制的“镣铐”。这真是一条奇妙的创作规律，也是一个不难掌握的诀窍。掌握了这个诀窍，只要诗人需要浇自己的块垒，不愁找不到好酒啊！写作参差式的格律体新诗，可以随自己的意愿，给自己的“孩子”缝制一件美观合体的衣裳，不是很惬意吗？
不妨在《中国新诗格律大观》里再找一些基准诗节的例子：
时间是一把剪刀，
生命是一段锦绮；
一节一节地剪去，
把一堆破布付之一炬！
——汪静之《时间是一把剪刀》，全诗二节
你莫怨我！
这原来不算什么，
人生是萍水相逢，
让他萍水样错过。
你莫怨我！
—— 闻一多《你莫怨我》，全诗五节
哈合尔的什么最多？
哈合尔的喷泉最多——
喷向湛蓝的天空，
落下银白的花朵。
——闻捷《喷泉》，全诗四节。值得注意的是，此诗每行三顿，也是整齐式；每行字数呈有规律的变化，故又可视为参差式。这是两大样式的结合，给诗人的创造开辟了广阔的天地。
她走了，静悄悄，
留下一个多情的月夜，
留下一间冷酷的黑牢。
——于沙《想起张志新之一》，全诗四节，特举一个三行诗节的例子
需要指出，这种体式的作品，不但每节相应行的顿数必须一致，字数也应该相等，这样才能体现建筑美。
还有更加复杂的参差式作品，就是一首诗中，可以有两种甚至更多的基准诗节。例如闻一多著名的《洗衣歌》就是中间六节格式一致，首尾两节重复。又如黄淮《我的梦》一共六节，一二、三四、五六节各是一种节式，且前四节每节三行，后两节换成二行，灵动，洒脱，尽变化之能事。
奇数诗节与偶数诗节各各对称，是一种很好的方式。如沙鸥的《重逢》就是这样的一首非常精美的小诗：
是什么这样清醇？
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邛海秋月、小城春江？
不，是你的泪
滴在我的额上。
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是什么这样温暖？
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熊熊炉火、艳艳骄阳？
不，是你的心
贴在我的心上。
这样的作品，可以称之为“N式参差体”。
[此贴子已经被作者于2006-1-21 17:23:54编辑过]
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