|
我不懂瓷，不曾为瓷而狂。
新年的夜里读着杨静荣先生的《我看瓷都》，竟为瓷所动。那天夜里，从字里行间解读着瓷器的兴衰荣辱，在一片釉红、青花、褐黑中感悟着人生的细腻……
瓷和唐诗、宋词、元曲、明清小说一样，是中华文明的瑰宝。诗词曲赋用文字表达一切。瓷则土为 “身”，水成 “血”，火铸 “魂”。虽不著一字，却瓷到，意尽。
瓷，不曾料到因泥显贵，所以处之泰然。
由此我们品味泥到瓷的“脱胎换骨”，从这如玉的细腻和温润肌骨里，保持着做人的冷静和清醒，保留着“瓷本泥来还泥去”的淡然沉静。
看过一则报道，说2003年，全国政协常委、香港中华总商会副会长张永珍博士在香港拍卖会上以4150万港币（合540万美元）拍得清雍正年间的粉彩蝠桃纹橄榄瓶，引起拍卖界的震动，因为它创下了清代瓷器拍卖全球最高成交纪录，更因后无偿捐给了上海博物馆，又引起了文物界的地震。
其实，捐和买本无多大的寻味之处，只是它的经历特别。这粉彩蝠桃纹橄榄瓶的原主人是曾任美国驻以色列大使奥格登.里德。据说，粉彩瓶至少在1920年以前就属于他母亲的家族，现已没有人说的清它的来源。由于不懂粉彩瓶的价值，这件价值连城的艺术品在异国他乡一直被摆在客厅当做灯座使用。为了加强瓶子的稳定性，主人还在瓶内装入后花园内掺杂狗粪的泥沙。由于掺合了这么一个动人的故事，所以整个事件变的曲折动人。也显示了张永珍的视金钱如粪土，待人生如瓷静的精彩。
我见过这引起两次波动的粉彩瓶。此瓶形式橄榄，瓶体造型秀丽，线条流畅，轻巧灵动不失稳重。蝙蝠和桃的图案寓意“福、寿”，色彩润丽。胎骨坚致细腻，釉色纯白，釉层肥腴莹润。不显山不露水，不以大红大绿哗众取宠，雍容大气，富贵安然。一眼看去，感天动地。
我家里也有一件瓷器，但不是古董，就是一件很普通的景德镇瓷。前年景德镇到我们那里展销，看着那花花朵朵、坛坛罐罐的瓷器少有人问津，就替那些商贩着急：那么远的路程，瓷器卖不完，还得运回去，这一路的折腾，有多少会碎在路上。有这样的心思老是到摊上溜溜，最终在撤展那天，买了这件青花瓷瓶，算给瓷都的商人一个交待。
此瓶质感细腻，我既不会装狗粪进去，也不会当做台灯底坐，当然更没有奢望其有朝一日能成为古董，我会因此而大富大贵。就是喜欢它的养眼，它的温润如玉，就让它在个角落安安然然的插上花，做个花瓶摆设，如此而已。
现在的瓷艺技术相当高超，可以薄如纸、明如镜、声如磐，极像玉。
玉如瓷，瓷如玉，应该分不出彼此。对玉曾有“江南日暖玉生烟”，对瓷则有“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”。如果说玉有富贵的象征，瓷更有质本洁来还洁去的孤高。
从历史的角度，我们还可以由瓷的色彩和流派看出一个朝代的兴衰荣辱。煮酒论英雄的三国战乱不断，其色以淡青为主，似乎冷眼观尽一抔焦土和处处兵燹；“扪虱而谈”、浊世清风的两晋世道昏暗、文人狂放，瓷色无艳，青釉褐透着对当朝的不满；胡马关山的北魏到隋虽也征战连连，但一条涓涓的大运河，沟通了南北文化，白瓷如一道灼眼的流光，绽放出艳华的色彩；到了唐朝，三彩瓷代表了一千余年的盛世华章，从那时起人们记住了“唐三彩”；宋朝文化斜阳嘉树，将我国的瓷器分为“定、汝、官、哥、钧”五大窑系，为瓷正身；唯一横跨欧亚大陆的王朝大漠天骄——元朝，气势磅礴，为明清瓷器走向鼎盛繁荣奠定了基础。
无论朝代的更迭，还是君主的替换，瓷始终无争，大有看庭前花开花落，望天上云卷云舒的娴静。
……
瓷和人生极端相似，瓷如人生。每个人都是赤条条的来到人世，身无片褛如胎泥。我们的少年时代如淘泥；我们的青年时期如窑中煅烧；我们的中年时期如彩绘。经过着一层层的剥离和磨练，最后，我们在垂垂暮年感悟一生的荣辱兴衰，成败得失，无欲而静，无欲而刚。
无论何时何地静观瓷器，它所带给人们的均是平和、宠辱不惊的姿态，瓷性秉然。
人如瓷，瓷如人生。
2005年10月3日改于广州 | 
做袄扒狼皮，狼在岭上泣：本是同坛灌，扒皮莫太急！——别怪狼跟贴灌水呀，狼也想挣分呀。
